Воспоминания/Reminiscence – фантастический неонуар Лизы Джой, скатывающийся в плохую дамскую беллетристику, который разваливается от излишнего претенциозного наполнения. Чудовищные и очень пафосные диалоги, а также невыносимые монологи невозможно слушать. Нет в этой картине никакой драматургической целостности. Ужасно позёрское кино, которое тормошит от невнятного перекоса с пошлой мелодрамы в неожиданный экшен.
Прячься/The Boy Behind the Door – фильм Давида Шарбонье и Джастина Пауэлла слегка напоминает картину Уэса Крейвена «Люди под лестницей», только без сказочного душка. В целом получилось неплохо. Мрачно и в некоторых местах довольно напряжённо. Конечно, в плане сюжета тут нет никаких неожиданных вывертов, некая предсказуемость смазывает общее восприятие от происходящего и не хватает в фильме атмосферности.
Злое/Malignant – как же приятно видеть, что Джеймс Ван, достигший значительных успехов на поприще больших студийных блокбастеров, не забывает о своём любимом жанре как хоррор. «Злое» для меня это не только очередное must see, но возможно даже лучший хоррор этого года. Это такая эссенция всего, что есть в жанре ужасов, которую Ван взял и выстроил из этого забористый и стилистический калейдоскоп. (читать дальше)
Не дыши 2/Don't Breathe 2 – зачем было к цельному и напряжённому хоррору «Не дыши» снимать сиквел, большой вопрос, так как смотреть как авторы пытаются сделать из антагониста первой части в протагониста, вызывает недоумение. Какие бы он положительные поступки не совершал во второй части, это не отменяет того, что он вытворял в прошлом. И этот факт не даёт сопереживать за героя, при том, что авторы очень стараются очеловечить его. С другой стороны, фильм получился вполне смотрибельным, если его воспринимать как нечто обособленное, но как сиквел – это пустое и ненужное продолжение.
Покидая Лас-Вегас/Leaving Las Vegas – «Покидая Ла-Вегас» опустошает своим духом всеми объемлющей печали. Максимально грустная история двух сломленных одиночеств, которые встретились, чтобы найти друг в друге то общее одиночество, помогающее принять для кого-то конец пути, а для кого-то начало. Вязкая безысходность, сновидческое ощущение и печальная джазовая партитура обволакивает и погружает в поэтическую исповедь сломленных душ.
Кейт/Kate – у «Кейт» есть три достоинства: это классный и изобретательный экшен, стильное визуальное оформление и Мэри Элизабет Уинстэд. Без них это ужасно вторичное, шаблонное и предсказуемое кино, которые невозможно было бы смотреть.
Форсаж 9/F9 – семейная Санта-Барбара движется к финальной кульминации, так что мыльных сюжетных поворотов нас ожидают ещё больше. Ну это, как всегда, очень тупо и невыносимо смотреть. В отличие от предыдущей части, которая могла похвастаться изобретательными экшен-сценами, в девятой и этого нет. Даже эпизод в открытом космосе довольно уныл.
Кэндимен/Candyman – авторы нового «Кэндимена» взяли и полностью изменили посыл оригинального фильма. Если первая часть затрагивала многие социальные проблемы сразу и при этом не забывала про хоррор составляющую, то режиссёр Ниа ДаКоста и продюсер Джордан Пил забили на хоррор и всё свели к тому, что жизнь чернокожих трудна и ужасна. Помимо того, что это конъюнктурное кино на тему BLM, так ДаКоста ещё не умеет создавать напряжение, а все его попытки напугать проваливаются из-за скучной и неизобретательной постановки.
Город ангелов/City of Angels – вроде ремейк для многих великого фильма Вима Вендерса «Небо над Берлином», а выглядит как рядовая голливудская мелодрама. Ничего кардинально плохого в фильме нет, но выделить что-то стоящее не представляется возможным.
Исчезнувший/My Son – кажется очередной покадровый ремейк на этот раз французского фильма от того же режиссёра, что снял оригинал. Никогда не понимал эту практику покадровой пересъёмки. Что в итоге: как психологическая драма главного героя, потерявшего сына, смотрится неплохо, но как только всплывает неожиданный детективный сюжет, то видишь, насколько он сырой, непроработанный и лишён саспенса.
Холодный расчёт/The Card Counter – режиссёр и сценарист Пол Шредерпродолжает радовать своими полнометражными картинами. Хотя раньше статус «Шредер режиссёр» вызывал один лишь скепсис, вспомните хотя бы ужасный фильм «Каньоны», но после «Дневника пастыря» мнение изменилось, а его «Холодный расчёт» лишь укрепил уверенность в том, что Шредера ещё рано списывать со счетов. Выверенный, точный, без лишних деталей фильм, где Оскар Айзек выдаёт одну из лучших своих ролей. А ещё заметил, что у Шредера талант касательно подборки классной музыки, не зря он для «Холодного расчёта» пригласил музыканта Роберта Левона Бина.
Зола/Zola – экранизация знаменитого треда из Twitter, которая опубликовала та самая Зола, где она описала сумасшедшую историю о том, как она с малознакомой подругой поехала на заработки в Майами — и там её собирались превратить в секс-работницу. С одной стороны, фильм подаётся с забавным и ироничным тоном, но ситуация, которая там происходит, убивает это лёгкое и игривое настроение. Визуально «Зола»роднится со Spring Breakers Хармони Корина, и, так же как в Spring Breakersза героев этого фильма вы вряд ли будете сопереживать. Но что точно следует оценить в этой картине, так это постановку, музыкальное оформление от Мики Ливай и великолепную игру Райли Кио.
Главный герой/Free Guy – «Первому игроку приготовится» столкнулся со «Шоу Труманом». Достаточно весело, вполне фаново и Джоди Комермилашка. Есть ли тут что-то свежее и оригинальное? Вовсе нет. Приятный пустячок для скучного вечера.
В компании волков/The Company of Wolves – Нил Джордан действительно снял красивое и в плане спецэффектов изобретательное кино. Но вот касательно всего этого фрейдистского посыла, то тут отсутствует нужная тонкость. Всё неприкрыто в лоб и излишне топорно. Надо было ли для одной незатейливой мысли тратить полтора часа хронометража, возможно, нет, но ради сновидческой и сказочной атмосферы «В компании волков» всё же стоит посмотреть.
Виновный/The Guilty – «Виновный» всеми силами хочет создать должное напряжение и закрутить интригу как можно сильней, но сам сюжет и подача режиссёра Антуан Фукуа не даёт полноценно насладиться нарастающим саспенсом. Уже к середине начинаешь понимать: что, как и, возможно, почему. И в конечном счёте так и происходит. Злую шутку с фильмом сыграла также излишняя эмоциональность, которую проявлял герой Джейка Джилленхола. Чувствовалось в этом некая театральность, убившая реализм в подаче.
Дюна/Dune – размашистое, визуально монументальное и большое кино Дени Вильнёв, в которое ты погружаешься без остатка. Хотя не всё у Вильнёва получилось идеально. Как экранизация книги Фрэнка Гербертаслишком много упущено. Вильнёв не сильно углубляется в мифологию мира Герберта, а вместо этого лишь пунктирно обозначает его основные элементы. Из-за чего ряд моментов будут непонятны для тех зрителей, кто не знаком с книгами. Также Вильнёв максимально упрощает политические и социальные темы или вовсе не упоминает, например, экологические темы, что станет для многих читателей печальным упущением. Возможно, эти аспекты будут затронуты в продолжении, но сейчас в плане проработки мира Дюны, все эти элементы лора выглядят крайне сыровато. Но в остальном это действительно красивое, впечатляющее и вовлекающее кинособытие этого года.